Rémi Fox
Saxophoniste, improvisateur et compositeur, Rémi Fox est diplômé du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris avec un master du Département jazz et musiques improvisées, un prix du Département d’improvisation générative et un diplôme d’artiste interprète. En 2013, il crée le groupe nOx.3 composé de personnalités musicales ouvertes et singulières qui mêlent leurs improvisations aux mélodies purement « noxiennnes » et à des sonorités propres à la musique électronique contemporaine. Le groupe est lauréat du tremplin Rézzo Focal Jazz à Vienne en 2016, du dispositif Jazz Migration en 2018 et de la bourse Lagardère en 2019. Chez Rémi Fox, la composition est profondément marquée par le langage de l’improvisateur, à un tel point qu’il est parfois impossible de repérer où s’arrête l’écrit et où commence l’improvisation. Depuis de nombreuses années, il confronte sa musique avec d’autres formes artistiques, de cette volonté sont nés plusieurs projets en partenariat avec le CNC et l’Ircam.
Après trois ans d’expérimentations alliant improvisation musicale et recherche scientifique, Jérôme Nika et Rémi Fox forment en 2018 le duo « C’est pour ça ». Leur musique témoigne d’une pratique singulière de l’improvisation qui forge de nouveaux liens entre musique acoustique et électronique par l’utilisation d’une technologie inédite reposant sur l’apprentissage automatique. Le duo s’est produit au festival de Montreux, à l’Académie d’été de Darmstadt, au centre Annenberg à Philadelphie, au festival Ars, au festival Ars Electronicaà Linz (Autriche), ainsi qu’au centre Onassis à Athènes dans le cadre du festival Improtech. Le duo est lauréat de l’aide DICRéAM du CNC pour 2020.
Steve Lehman
Described as “a state-of-the-art musical thinker” and a “dazzling saxophonist,” by The New York Times, Steve Lehman (b. New York City, 1978) is a composer, performer, educator, and scholar who works across a broad spectrum of experimental musical idioms. Lehman’s pieces for large orchestra and chamber ensembles have been performed by the International Contemporary Ensemble (ICE), So Percussion, Kammerensemble Neue Musik Berlin, the JACK Quartet, the PRISM Saxophone Quartet, and the Talea Ensemble. His recent recording, Mise en Abîme (Pi, 2014) was called the #1 Jazz Album of the year by NPR Music and The Los Angeles Times. And his previous recording, Travail, Transformation & Flow (Pi, 2009), was chosen as the #1 Jazz Album of the year by The New York Times.
The recipient of a 2015 Guggenheim Fellowship and a 2014 Doris Duke Artist Award, Lehman is an alto saxophonist who has performed and recorded nationally and internationally with his own ensembles and with those led by Anthony Braxton, Vijay Iyer, Jason Moran, Georgia-Anne Muldrow, George Lewis, Meshell Ndegeocello, and High Priest of Anti-Pop Consortium, among many others.
Lehman received his B.A. (2000) and M.A. in Composition (2002) from Wesleyan University where he studied under Anthony Braxton, Jay Hoggard, and Alvin Lucier, while concurrently working with Jackie McLean at the Hartt School of Music. He received his doctorate with distinction in Music Composition from Columbia University (2012), where his principal teachers included Tristan Murail and George Lewis.He is currently a Professor of Music at The California Institute of the Arts, and lives in Los Angeles.
Le concert « Silver Lake Studies » au centre culturel Onassis à Athènes en septembre 2019 a été la première présentation d’un projet que Steve Lehman et Jérôme Nika mènent ensemble depuis plus d’un an à travers des résidences à l’Ircam à Paris et à CalArts à Los Angeles. Centrée autour du programme DYCI2 développé par Jérôme Nika, cette collaboration porte sur l’intégration de scénarios dans les processus de génération musicale et sur la dialectique entre réactivité et planification dans l’improvisation musicale interactive homme-ordinateur. Au cours de leurs expériences, ils ont exploré la création de processus génératifs capables de s’adapter à des métriques en constante évolution, le développement d’enrichissements spectraux en temps réel de l’improvisation au saxophone, et les « changements d’accords spectraux » comme base des improvisations mélodiques. Dans ce travail, les masses orchestrales du répertoire classique contemporain rencontrent des voix du rap expérimental et du hip-hop.
Jérôme Nika 